Попартът се заражда в Англия в средата на петдесетте години на 20. век и достига апогея си в Съединените американски щати през шестдесетте. В произведенията на попарта тривиалното е заменено с необичайното; масовите продукти придобиват значението на уникални предмети; разликата между елитна и масова култура е заличена. Медиите и рекламата са сред предпочитаните теми в попарта - изкуство, което представя консуматорското общество с ирония и остроумие. Въодушевлението, което предизвикват първите произведения на попарта, не намалява и днес дори е по-голямо от всякога. ... |
|
|
Минимализмът възниква в САЩ в началото на 60-те години най-вече като реакция срещу абстрактния експресионизъм и попарта. Названието "минималистично изкуство" дължим на философа на изкуството Ричард Уолхайм, който в своя статия от 1965 г. се опитва да опише едно явление в изкуството на 20. век, а именно редуцираното съдържание на произведенията. Сред водещите представители на минималистичното изкуство са Карл Андре, Дан Флавин, Доналд Джъд, Сол Люит, Джоу Беър и други. Автор на изданието е Даниел Марцона. Той е един от основателите на NAVADO PRESS в Триест, издателска къща, която публикува книги за ... |
|
|
Това е ново издание, което предлага компетентен обзор на изкуството и художниците от последните две десетилетия на миналия век. Творчеството, кариерата и веруюто на 87 автори са представени на 192 страници с над 300 репродукции и кратки въвеждащи коментари от 7 специалиста в областта на изкуството, комуникациите, теорията на изкуството, психологията и литературата. ... |
|
|
"Правата, сурова линия е абсолютно неприсъща на хуманността, на живота и творчеството" - Ф. Хундертвасер. Големият австрийски художник Хундертвасер прилага тази философия не само в проектирането на сградите във Виена, с които става известен, но и в художествените средства, с които експериментира през цялата си необикновена творческа кариера. Независимо дали става дума за живопис, скулптора, пърформанс арт или за проектиране на детска градина работите му въздействат със своята разноцветност и органичност и създават усещане за магичност. ... |
|
|
Марк Шагал (1887 - 1985) е един от най-забележителните художници на XX век. Той е поет, мечтател, ексцентрична личност. Неговият живот и изкуство изграждат представата за самотен мечтател, за гражданин на света, за странник, зареян в своите видения. Шагал е дълбоко религиозен и пламенно обича родината си, а творчеството му безспорно е най-настойчивият призив за толерантност и уважение към всичко различно в съвременния свят. В картините си той създава един уникален свят, изпълнен с патос, поезия, хумор и очарование. Освен живописни платна Шагал твори акварели, графики, скулптури, керамика, мозайки и витражи. Авторите ... |
|
|
Скот Келби, автор на "Тайните на цифровата фотография" - Част 1 и 2, най-продаваната книга за цифрова фотография на всички времена, се завръща с продължение на разбиващия бестселър, което подхваща нещата оттам, където ги е оставила предишната част. Получавате още от онази информация тип "А-ха, значи така го правели", по същество и без технически термини, която наистина можете да използвате днес и която е направила първата част толкова успешна. Книгата има наистина гениална идея и ето как я описва Скот: "Ако с вас бяхме на снимки и ме попитате "Хей, Скот, искам светлината за този портрет да ... |
|
|
Скот Келби автор на най-продаваната книга за фотография на всички времена - "Тайните на цифровата фотография - част 1". ... Скот Келби, най-продаваният автор на книги за фотографски техники през последните пет години, подбира само най-добрите, най-полезни, най-"о, значи така се прави" техники от неговата иновационна поредица "Тайните на цифровата фотография" и ги събира в тази колекция тип "великите хитове". Тези книги са най-добре продаваната поредица за цифрова фотография в историята и това се дължи на факта, че Скот Келби има дара да превръща трудните неща в прости, да ви кара ... |
|
|
Скот Келби е автор на най-продаваната книга за цифрова фотография на всички времена - "Тайните на цифровата фотография". ... Стоейки в зала, пълна с 360 фотографа на негов семинар, Скот моли да покажат с вдигане на ръка: "Колко от вас притежават някакъв вид свалена светкавица? Nikon, Canon, Yongnuo и т.н.?" Вдигат се около 340 ръце. "Добре, имам още един въпрос, но преди да вдигнете ръка наистина помислете за отговора си. Нека да покажем - колко от вас обичат да използват свалена светкавица?" От 360 души само четирима вдигат ръка. Той е поразен. За съжаление, резултатите са подобни във ... |
|
|
"Много от филмите, анализирани в книгата повдигат теми, които нямаше да бъдат обсъждани публично, ако не бяха новаторските усилия на поколения аналитици - например темата за инцеста, травмата и войната като насилие, а не като героизъм. В този смисъл киното съществува и благодарение на усилията на аналитиците. На свой ред филмите са моделирали публичния образ на психоаналитиците чрез въвеждането им като персонажи. Както често става, тези двама връстници са направили много за взаимното си развитие и моето вярване е, че нито един от двамата не би бил същия, ако не растеше и не се развиваше под непрекъснатия поглед на ... |
|
|
Тази книга е своеобразна панорама на галерийния живот в София на границата между XX и XXI в. В продължение на близо двайсет години авторът е записвал в бележници и дневници това, което е чул, видял и преживял в галерия Натали. Подзаглавието - Скици от галерията, открехва жанра: рисунки, правени от натура. Текстовете наподобяват разкази, преливащи в есета, и включват разговори с творци, наблюдения, писма, стихове... Героите са десетки съвременни български художници и ценители. Към историите са добавени случки от живота на световни художници, както и отклонения към литературата и към другите изкуства. Написана от истински ... |
|
|
Античност и съвремие. Изток и запад. Традиции и модерност. Канон и стил в архитектурата - кое е по-общото, кое е по-обхватното от двете понятия? Каква е тяхната диалектическа взаимообвързаност и как те взаимодействат? Възможен ли е нов поглед към историческите архитектурни явления, който има за цел не само тяхното хронологическо подреждане, но и тяхната обективна оценка като прогресивно-иновативни или ретроградни? Архитектурата не е само материалната, видима форма, но и вложените в нея идеи и съдържание. Тя е изкуството, което отразява в най-голяма степен идеологическите парадигми на обществения строй или епохата, в ... |
|
|
През обектива на Етюд-и-те на София. ... Фотографският албум "Литературна София" на Иван Шишиев ни повежда на приключение из пъстрите страници на града. Табакерата на Никола Вапцаров, пистолетът на Яворов, нови и стари книжарници, скрити букви из градските пространства, обичани съвременни поети и писатели... Създателят на популярния проект "Етюд-и-те на София" този път се фокусира върху литературните мигове на столицата, за да ни потопи в свят от истории, места и хора. ... |
Книги
